Обработка фотографий, ретушь фотографий, создание баннеров, графические работы. / ru Обработка фотографий, ретушь фотографий, создание баннеров, графические работы. DataLife Engine Как выбрать качественный и недорогой хостинг? /60-kak-vybrat-kachestvennyj-i-nedorogoj-xosting.html /60-kak-vybrat-kachestvennyj-i-nedorogoj-xosting.html Как же выбрать качественный и недорогой хостинг?
Предпосылки данной статьи у меня возникли с полгода назад, когда я пытался подобрать для своих сайтов качественный и недорогой хостинг. Основными критериями функциональности это были: сервак на пшп5, сервер баз данных мусикуэль и возможность подключения доменов второго уровня для разработки сайтов. Поиск в интернете аналогичной статьи результатов не дал и пришлось в ручную искать хостинг компании, сравнивать цены и отзывы, причем отзывов на крупные хостинговые компании тьма тьмущая и большинстве своем они не отражают действительность, так как на каждый положительный отзыв идет сразу отрицательный. Основным фактором для выбора хостинга было отношение функциональности к цене.
Проделав огромнейшее маркетинговое исследование и купив адекватный хостинг с полной функциональностью и достаточно низкой цене, я для себя твердо решил написать эту статью, чтобы вам облегчить жизнь. Для начала нужно определиться с информацией которая будет храниться на хостинге, а попросту что за сайт нужно вывесить в интернет. Для себя я определил 2 вида сайтов, личный и дяди начальника. Если вам заказал найти хостинг начальник, то ваш путь на nic.ru. Объясняю почему, обратившись в одну из самых дорогих компаний по предоставлению услуг хостинга, вы получаете на руки договор, который в последствии прикрепите к месячному отчету и благополучно сдадите в бухгалтерию и забудете об этом страшном сне, как поиск хостинга на всю оставшеюся жизнь.
А вот для второй категории сайтов, категории мой личный сайт, мой блог, мой магазин, мой портал, мой форум и т.д. Придется немного пораскинуть мозгами. Из более менее приемлемых для начинаний существует огромное количество хостинг компаний, причем не всегда крупные компании лучше отдельных серверов. Для примера приведу 2 компании предоставляющие услуги по хостингу: 1 гб и агава. Набор услуг они предоставляют одинаковый и цены на их услуги примерно тоже равны. Стоимость размещения у них своего сайтов будет ненамного ниже чем на никру. Отличие в этих компаниях только в интерфейсе личного кабинета, все остальное, по части комфорта конечного потребителя абсолютно одинаково. Вы получаете хостинг за 7-10$ в месяц и доменное имя на рег.ру за 20$, тем самым первый и последующие года обойдутся нам в 100-140$. Цена более менее приемлемая чем у ник ру. Данные хостинговые компании рекомендую для размещения сайта-визитки или набольшего сайта компании, для того чтобы был.
Далее у нас идет хостиг, который рекомендуют все вебмастеры, если вы купите любой видео курс по созданию сайтов или секретов создания сайтов автор вас однозначно пошлет на джино.ру и сателлиты рег ру. На саттелитах можно зарегистрировать доменное имя всего за 2$, это в 10 раз меньше чем на рег.ру. Да и сам хостинг джино обходится не более чам 5-7$ в месяц. Чем привлекателен хостинг джино, так это возможностью конфигурировать набор услуг и не платить лишние кровно-заработанные на непонятные асп, анлимитед майсикуэль и т.д. С джино мы потратим за первый и последующие года сумму 50$ - 80$. Это супер выгодно.
Как говориться, кто ищет тот найдет. Вот и я поискал и нашел, самый приемлемый и бюджетный хостинг с массой функций и удобств. Это качественный и не дорогой хостинг, от цен которого у вас закружиться голова, если вы выбираете хостинговую компанию впервые и будете очень огорчены, если имеете контракт с вышеперечисленными хостинг компаниями.
Внимание, я вам представляю самый лучший хостинг который только можно найти в интернете, знакомитесь - Шнадер хост. Давайте возьмем самый минимально затратный тариф и сравним хотя бы с джино.
Кстати джино, все бывалые интернета считают просто бюджетным хостингом и всем настоятельно рекомендуют. А теперь тариф старт от Шнадер хост ( 500 мб, и все по 5, баз, субдоменов и т.д.) всего 1$ в месяц! Это в 5 раз дешевле чем у козырной компании джино! Причем если по тарифу старт оплатить 2 года (24$) то домен идет в подарок! Тем самым за 26$ (24$ первый год +2$ за домен второго года) вы получаете качественный хостинг на 2 года!!! Тем самым расход на хостинг в год составляет всего 13$ против 65$ джиновских!!! В итоге хостинг получается в 5 раз дешевле самого дешевого! Почему такая разница? Да потому что сервер стоит за границей и в личном кабинете у вас стандартная спанель, которую джино/ник/1гб переделали в свою, иногда даже менее удобную чем с-панель. Качественный недорогой Шнадер хост прекрасно работает с бесплатными системами управления сайтами, такими как дле, джумла, вордпресс, дрюпал и др. Также наш недорогой Шнадер хост дает 7 бесплатных дней на пробу, так что смело можно регистрироваться на Шнадер хост, закачивать свой сайт и проверять функциональность. Вот список сайтов размещенных на данном хостинге, на содержание попрошу особого внимания не обращать, так как заказчики не всегда вспоминают об загрузке контента на сайт.
Шнадер хост как компания не велика, у неё всего несколько основных серверов и пару откатных, что дает вам наижирнейший плюс по технической поддержке, вы всегда можете выйти в скайп, аську или просто позвонить и администратор с радостью вам поможет, не надо отправлять никаких запросов, узнавать номера вх. исх. Следить за ходом заявки, тут общение с администрацией идет в режиме онлайн, а не псевдо онлайн, как на других хостинг компаниях. Также при привлечении 10 друзей, Шнадер хост продляет вам хостинг на год бесплатно, так что не будьте жлобами, регистрируйтесь по моей ссылке, так я думаю заслужил это сыкономов 80% ваших средств. Всем удачи и пользователь на сайты.

Ссылка на статическую страницу.
Как выбрать качественный и недорогой хостинг?
]]>
iliaman Sun, 05 Dec 2010 16:16:21 +0200
Пример предметной ретуши. /59-primer-predmetnoj-retushi.html /59-primer-predmetnoj-retushi.html Основной задачей предметной ретуши является обработка групп картинок в одном стиле для публикации в интернет магазинах, каталогах и т.д.
Одним стилем чаще всего является ракурс съемки, цвет предмета, свет, падающий на предмет, тени. Что применительно к группе картинок, то есть при заказе вы получаете группу предметов, фотографируете в определенном ракурсе, делаете пакетную обработку фотографий в целом и далее доводите до ума каждую фотографию в отдельности. Единичная обработка происходит с целью удаления явных дефектов предметов, таких как сколы, трещины, отпечатки пальцев, блики и т.д.
В данном примере задача была поставлена сделать иконки 120х50 пикселей с указанием габаритов предмета. Так как конечный формат достаточно мал, возможно использовать картинки найденные в интернете без выезда на местность. Тем более что все их надо перекрасить в один цвет и стереть явные отличительные знаки, такие как логотипы фирм владельцев. Данная работа оценивается как сверх легкая, так как на одну картинку уходит на более 10-15 минут.
Вообще для любой работы надо определить предварительно некий план или последовательность действий, иначе при запуске фотошопа можно немного потеряться, не зная с чего начать.
Итак определим план работы как с группой изображений, так и с каждым конкретным снимком для получения нужного более-менее приличного результата при предметной ретуши.
Для этого сначала определим параметры картинки на выходе.
1. Картинка должна быть размеров 120х50 пикселей.
2. На картинке должен быть изображен предмет, в моем случае ящик, находящийся дверьми к зрителю.
3. Угол перспективы должен быть одинаковым.
4. Цвет должен бать синим.
5. Тень падает от угла ящика в низ картинки.
Определим план.
1. Выставить объект в нужной проекции.
2. Обесцветить.
3. Покрасить.
4. Нарисовать тень.
5. Проставить размеры.
6. Сохранить изображение в необходимом размере.
Ну а дальше предметная ретушь осуществляется стандартными функциями фотошопа.

1. Выставить объект в нужной проекции.
а. Корректируем положение вертикальной линии.
Б. Отделяем фронтальную плоскость от боковой при помощи копирования на
новый слой.
В. Функцией трансформация выставляем плоскости под нужным углом.
2. Обесцветить.
Обесцвечиваем слой с предметом при помощи нового корректирующего слоя black&white. Чтобы обесцвечивался только предыдущий слой, корректирующему слою присваиваем функцию "обтравочная маска"
3. Покрасить.
Красить слой с предметом можно несколькими путями:
А. Создания слоя с коррекцией цвета и непосредственно в свойствах слоя выставить параметр "закрашивание"
Б. Создания нового слоя с заливкой нужном цветом и параметром "перекрытие".Предпочитаю второй способ, так как он проще.
4. Нарисовать тень.
Тень рисовать очень просто:
А. Создаем новый слой.
Б. Выделяем очертания слоя
В. Заливаем выделенную область черным цветом
Г. Размываем края с помощью фильтра размытие па гауссу.
Д. Прозрачность слоя выставляем около 25-30%
5. Проставить размеры.
Размеры состоят из текста и графической части.
А. Рисуем, вставляем, переносим, копируем стрелки размера
Б. Пишем нужный размер.
6. Сохранить изображение в необходимом размере.
Сохранять конечные изображения рекомендую используя функцию "сохранить для веб".
В этом режиме куча настроек, для подгонки изображения в нужный размер как по пикселям и килобайтам, так и по формату.Все, ретушь предмета выполнена. Далее вы можете увидеть ускоренную видеозапись или скачать с файло обменника. В качестве файлообменника предпочитаю еденственно-нормальноработающий сервер вип-файл. Всего за 300 рублей в месяц можно скачать кучу полезной информации. Я выкачиваю до 5 гигабайт в день, что составляет 150 гигабайт в месяц, экономия времени и денег на лицо. Для уточнения стоимости рекомендую посетить их сайт.

Обработка фотографий с применением легкой ретуши в Photoshop.


Ссылка на полный видеорилик.
Скачать с vip-file

ссылка на статическую страницу
Пример предметной ретуши
]]>
iliaman Sun, 05 Dec 2010 15:59:33 +0200
Создание логотипов. Техника. Технология. Философия. /58-sozdanie-logotipov-texnika-texnologiya-filosofiya.html /58-sozdanie-logotipov-texnika-texnologiya-filosofiya.html Создание логотипов своими силами состоит из двух частей:
1. Работа над рождением идеи
2. Реализации идеи
Рассмотрим подробнее, что включает в себя каждый пункт разработки логотипа:
1. Работа над рождением идеи.
В чем смысл, смысл родить идею, наиболее адекватно отражающую тот или иной запрос заказчика. Для достижения успеха, даже когда с фантазией очень плохо, нужно придерживаться элементарных основ:
1. Сбор подробнейший информации о фирме/человеке/ситуации, для которой придумывается логотип.
2. Поиск аналогичных логотипов сходных компаний.
Все, этого хватает на 100% для зарождения идеи, но если все таки ничего не получается, то имеет смысл работу отложить на следующий день, а если все таки что-то надо родить уже сегодня, то продолжаем поиски. Например: необходимо сделать для строительной фирмы логотип.
1. Фирма занимается высотными работами, арендой строительной техники.
2. По поиску нашлись - плита, миксер, арматура, кран, стройка, дом, коттедж.
Делать логотип - кран банально, рисовать каску - тривиально. Чтобы показать высотные работы проще и логичнее всего нарисовать крюк над зданием и тогда всем все ясно будет. Как это сделать - это вторая часть работы над созданием логотипа, хочу сразу заметить - рождение идеи занимает практически 90% от всего времени, а непосредственно рисование - 10%, но даже при таком незначительном отведенном времени на рисование, делать его нужно качественно. Даже супермега идею по логотипу, можно испортить плохой реализацией, реализацией со спущенными рукавами. Да и вообще, по жизни если при работе захочется приспустить рукава, мол и так сойдет, то в 80% случаев приходится на планерке приспускать штанишки, причем чем шире бюджет тем ниже приспустить придется, ну это было лирическое отступление, вернемся к лого.
В какой программе создавать/рисовать логотип? Да в любой. В какой умеете в такой и рисуйте, большинство программ по векторной графике могут распознавать форматы остальных, тем более всегда есть возможности перевести в pdf, а потом уже pdf распознать трэсером.
Вариантов куча, если вам не проходилось сталкиваться с производством векторных изображений, вы можете изучить любую программу серии adobe или corel, а в некоторых случаях также полезной программой может оказаться autocad. Если вы знаете одну программу, значит сможете разобраться и в остальных.
Помимо серьезных профессиональных программ типа corel, illustrator, autocad, предназначенных для супер широкого круга задач, существуют и узконаправленные программы для обрисовки логотипа. В некоторых случаях даже рекомендуется их использование, так как порядка половины логотипов не носят смысловой нагрузки, пара ярких треугольников недоморфирововшихся в эллипсоид с красивым шрифтом, быстро и легко создаются в минипрограммах.
В большинстве случаев можно ограничиться ими. Но если вы хотите создать смысловое лого, обрисовать картинку, выполнить сложное сведение, вам не обойтись без связки фотошоп-иллюстратор.
Также существуют фаст лого, которые по большей части никогда не будут носить шеведральный характер и будут использоваться не более недели. Очень редко фаст лого становиться официальным логотипом. Фаст лого - это логотип который нуден сегодня, сейчас. Чаще всего представляет из себя название компании с тематической подложкой. Именно подложку нужно найти или нарисовать именно сейчас без раздумий. Пример. Задача: сегодня 7 марта, завтра праздник, нужно поздравить женскую часть коллектива. Решение: находим в интернете открытку 8 марта, в уголок вставляем название компании. 5 минут, фаст лого готово.
Существует также массовое лого, требующие неимоверных затрат, например лого для олимпиады или нефтяной компании. Нет строгой технологии по созданию таких логотипов, но есть общие предпосылки:
1. Комплексный сбор информации о компании (том с такой информацией может достигать несколько тысяч страниц) начинается такой сбор с биографии и заканчивается мнениях на интернет форумах.
2. Подборка логотипов аналогичных компаний с максимально развернутым описанием.
3. Социальные опросы конечной аудитории.
4. Рекламные компании - аля нарисуй логотип, получи машину (кстати для неверующих, при проведении таких конкурсов машина действительно разыгрывается, так как стоимость авто обычно не превышает 5% от бюджета)
5. Еще есть как минимум 12 параметров, которые можно узнать в школе рекламы, здесь не буду их описывать, а то школа на меня обидеться, да в принципе они вам и не нужны в повседневной жизни.
Каждая студия дизайна со временем нарабатывает свою собственную технологию по разработке лого, причем авторский коллектив, по опыту, не должен превышать 5 человек, должен быть глава коллектива, руководители компании и руки, вот как раз рук может быть сколько угодно, начиная от курьера, заканчивая мед сестрой. В идеале, в любой дизайн компании, отдел по созданию логотипов должен содержать 7 человек, босс, 2 руки босса и у каждой руки еще по 2 руки.
Босс - опытный дизайнер, который шуруплит в конечном продукте, но его мозг за несколько предыдущих лет напрочь отверг знания в кореле, иллбстраторе, фотошопе и тд босс по большей части работает языком и ногами, ходит везде-везде, всех-всех знает, постоянно ищет новых знакомых.
Две руки босса. Первая творческая, вторая техническая. Если у вас присутствует творческая составляющая и вы попали в дизайн студию, как творческий руководитель - жизнь покажется сказкой. Задача творческого руководителя - генератор идей, не надо даже думать. Ну с техническим руководителем все понятно, техника исполнения, софт, клипарт. Любой логотип можно породить творчески и логически. Ну вообще творческое рождение гораздо предпочтительнее и всегда ярче, логическое в свою очередь прямолинейнее и чопорнее, но в некоторых случаях даже предпочтительнее. Случай предпочтительности логического логотипа всегда примерно одинаков: вы приходите показывать свою работу заказчику, а заказчик в свое время делает круглые глаза и задает один единственный вопрос - как ваша работа связана с конечным продуктом? Тут начинается долгое и длинное разъяснение, что да как, да почему, которое заканчивается доработкой логотипа под заказчика. Итак, чем же творческое создание лучше логического? Ну во-первых - это занимает гораздо меньше времени, дизайнер не дочитав до конца техническое задание, перед глазами видит уже конечный результат, его основная задача рассказать своим рукам, как все это дело воплотить в жизнь. После нескольких дней работы вырисовывается основная концепция, которая доводиться до ума.
Логическое построение совсем иное: первым делом делаются всевозможные анализы, исследования, все это собирается в один файл и производиться так называемый мозговой штурм. Для логотипов информации достаточно, подытожим какие техники и технологии описаны выше:
1. Разработка традиционного логотипа в гордом одиночестве.
2. Разработка быстрого логотипа в таком же состоянии.
3. Разработка высоко бюджетного логотипа.
4. Разработка логотипа в дизайн студии.

Ссылка на статическую страницу.
Создание логотипов. Техника. Технология. Философия.]]>
iliaman Sun, 05 Dec 2010 15:49:06 +0200
Как можно найти недорогой, но качественный хостинг? /57-kak-mozhno-najti-nedorogoj-no-kachestvennyj-xosting.html /57-kak-mozhno-najti-nedorogoj-no-kachestvennyj-xosting.html
Так вот, для тех кто не знает, на одном таком сервере, может храниться до 1000 сайтов. Давайте немного посчитаем. Возьмем половину загруженности сервера - 500 сайтов и возьмем стоимость хранения сервера в стойке 3500 рублей в месяц и трафик 1500 рублей в месяц, получим 5000 рублей в месяц!
ООО сумма на первый взгляд значительная, 5000 рублей! Мой друг за 5000 рублей размещает 5 сайтов на пол года, а тут в месяц! В чем же фишка? А фишка в том, что эти 5000р делятся на 500 сайтов, то есть затраты на 1 сайт составляют всего 10 рублей в месяц! Еще раз повторю медленно де-сять ру-блей!

Ну конечно это не все расходы хостинговой компании, есть еще администраторы, которые хотят кушать, есть инвестор, который хочет себе новую машину и т.д. - если отбросить всех мордоворотов, то получим себестоимость 20-25 рублей в месяц на сайт. А теперь посчитаем 5 сайтов на 1 год, 20 рублей множим на 12 месяцев и 5 сайтов, получаем 1200 рублей, что у нас составляет 40$, запомним. Всего 40$ против 350$. Округлим до 50$. Получим чистую прибыль российской хостинговой компании 600% - это традиционный "бизнес по русски" мало кто об этом задумывался и пытался противодействовать!
Итак, ко мне обратился знакомый, который говорит - мне тут принесли секретный видео-курс для вебмстеров, где рассказывается о замечательном хостинге джино! Ну давай считать, мой друг, что-же нам предлагает джино - а джино нам предлогает 130р в месяц и полный автомат. Видимо создатели джино доперли, что надо делать полностью автоматический сервис и демпинговать рынок.

Все прекрасно 130р в месяц - это прекрасная цена, по сравнению с обозревшими хостерами, но все же если 30р уходят на поддержку оборудования, то куда уходят мои оставшиеся 100 рублей, если при перечете на 1 сервер то это 100 рублей на 500 сайтов 50 000 рублей в месяц с 1 сервера! При наличии всего 10 серверов, хозяин получает пол миллиона рублей в месяц!!! Это грабеж, а иначе бизнес по русски.

По русской пословице: кто ищет тот найдет, должен быть хостинг по адекватным ценам. Прошу обратить внимание, что я использовал термин - адекватные цены, не дешевые или низкие, а адекватные. После нескольких дней поиска, я нашел как минимум 30 компаний предоставляющих услуги по хостингу по адекватным ценам. Возьмем хотя бы Шнадер хост, на котором благополучно висят сайты уже несколько лет. Для расчетов возьмем самый простой тариф из линейки - тариф старт, что же в него входит: 500 мб места на диске, 5 доменов, 5 баз данных, 5 ящиков - попросту говоря, на этом тарифе можно разместить 5 сайтов с системой управления (CMS) и базой данных размером 100 мегабайт каждый. Кто думает что 100 мегабайт мало? Чтобы заполнить сайт текстом на 100 мегабайт, надо непрерывно пол года стучать по кнопкам со скоростью стенографистки.

А как же картинки и видео? Для этого есть Радикал и ютьюб. А теперь самое интересное - стоимость тарифа старт всего 0.99$ то есть 30 рублей в месяц. Давайте считать свою экономию на примере моего горе товарища. Регистрация и оплата 5 доменов через саттелиты по 2$ за домен - получается 10$ в год, хостинг на Шнадер хост по тарифу старт 1$ в месяц на 12 месяцев получаем 12$, суммируем и на выходе у нас цена 22$(против 40$ по минималке, которые я упомянул выше) в год против 350$ - разница в 14 раз, а что это значит? Да то, что мой друг заплатив Шнадер хост 350$ может на 14 лет забыть о проблемах с размещением, также если вдруг места не хватит всегда можно перейти на другой тариф и поверьте мне, что он будет стоить адекватных денег, а для тех, кто не верит - вот ссылка. Еще раз про адекватные цены, выше, я на этом заострял внимание, теперь объясню почему, приоткрою небольшой занавес моего большого секрета: по сравнению с адекватными ценами на хостинг в Шнадер хост, которые в более чем 10 раз ниже у традиционных хостиг компаниях, существуют и хостинг компании с действительно низкими ценами, при всех равных как у Шнадер хоста, цена у таких компаний в 2-3 раза дешевле! В чем же подвох, да в том что сервера этих компаний находятся далеко от того места, где преобладает бизнес по Русски.]]>
iliaman Sat, 27 Nov 2010 00:18:29 +0200
Пример предметной ретуши /56-primer-predmetnoj-retushi.html /56-primer-predmetnoj-retushi.html
Обработка фотографий с применением легкой ретуши в Photoshop.


Ссылка на полный видеорилик.
Скачать с vip-file

Ссылка на статическую страницу [/predmetnaya_ret.html] Пример предметной ретуши[/url]]]>
iliaman Wed, 03 Nov 2010 22:08:59 +0200
Подводим итоги. /55-podvodim-itogi.html /55-podvodim-itogi.html
Итак, что же мне удалось узнать и опробовать на практике за предыдущие 9 дней:
1. Я узнал все вводные параметры камеры.
2. Я получил около 100 фотографий на выхлопе и настроил монитор компьютера для дальнейшей эффективной обработки фотографий под печать.
3. Изучил курс (точнее российский самопал) по работе в программе лайтрум.
4. Узнал безграничные возможности по работе с форматом рав.
5. Удалось примерно понять в какой режим использовать для определенных наиболее часто встречающихся ситуаций.
6. Удалось попользоваться различными видами объективов.
7. Удачное приобретение первого портретика.
8. Хорошая проработка матчасти.
9. Опыт беседы на форуме с псевдо профессионалами.
10. Первые опыты осознанного фотографирования.
11. Первые опыты беседе с опытными фотографами.
12. Остальное по мелочи, но тоже плюсы.

Итог: десять дней прожиты не за зря.

План на последующие 10 дней:
1. Покупка поляризационного фильтра.
2. Изучениу углубленного курса лайтрума линды.ком 3. Сравнительный анализ 50 мм фикс и 18-55 мм кит.
4. Создание и размещение веб альбомов на фотомэил и фотояндекс.
5. Первое знакомства с банками фотографий.
6. Подбор собственного тонового цвета.
7. Практика, практика, практика.

Ну вроде итог подведен, вывод сделан, планы на бедующие есть. Ждем 11 дня.]]>
iliaman Thu, 12 Aug 2010 21:25:35 +0300
Покупка Canon 50f1.8 /54-pokupka-canon-50f18.html /54-pokupka-canon-50f18.html

Недовольный качеством снимков получаемых с помощью своего фотоаппарата сапоп 450д и китовского объектива, а именно портретная съемка в помещении, отправился в поисках истины в интернет, а именно искать информацию по стеклу.
Первым делом облазил отзывы и способы применения по китовому объективу и мнения разделились на 2 части в процентном соотношении 90/10. 90% коллег яростно пропагандировали, что китовый объектив мылит и вообще это не объектив, а затычка и шли рекомендации по приобретению взамен китового объектива, объективы типа сигма или тамрон, остальные 10 процентов опровергали мыльность китового объектива, мотивируя криворукостью первых. За правдой отправился на форумы, откопал порядка 15 тем на 5 разных форумах посвященных обсуждению китовому объективу и его замене.
Первый форум отправлял кит в мусорное ведро предлагав купить на замену тамрон, второй форум мне порекомендовал примерно тоже самое, только производитель объективов был сигма. На третьем вовсю поливали сигму и тамрона, и рекомендовали покупать исключительно сапоп, четвертый форум был близок к третьему, но там все расхваливали кит. Пятый форум окончательно меня запутал, уже не столь важно что там написано было. Хоть малу по малу разобраться решил на этих форумах задать свой вопрос, что же мне все-таки приобрести, бюджетные окуляры сигму с тамроном, сапоп взамен кита или все таки хватануть сапоп 50f1.8 для портретной съемки?
На всех форумах получил насмешки старших товарисчей и предположения, что камерой толком не научился пользоваться, а уже хочу сменить стекло и все дружно отправили меня практиковаться. Их позывы парировал уточнением: кит мылит в помещении, при низком освещении и выложил скрины, тогда обсуждение на двух форумах пошло уже более предметное, на третьем уже не знали к чему придраться "знатоки" и начали придираться к грамматическим ошибкам. Ну, на таких умельцев я особо времени не стал тратить, а пообщался с более- менее адекватными профессорами своего дела.
Ребята настоятельно рекомендовали приобрести или найти 50мм фикс. Кто то рекомендовал найти от старых фотиков стекло лейка или зенит и закрепить с помощью переходного кольца, остальные настаивали на сапоп 50f1.8 мотивируя свое предпочтение присутствием автофокуса у последнего.
Не долго думая стеклышко было приобретено, так как все старые объективы и тела выкинул лет 15 назад, за ненадобностью. Ну и что что пластик, ну и что что сила 1.8, зато сапоп + автофокус. Также была приобретена бленда к этому девайсу, приобретение бленды не было осознанным, просто менеджер мне посоветовал, ну купил и купил, ну и что :) во время покупки удалось надавить на жалость менеджера и он, правда без удовольствия, дал мне поиграться еще с тремя объективами.
Тамрон, сигма 17-50 и сапоп 28-85. По поводу замены кита на данные стекла вопрос конечно спорный, фотографии сделанные этими стеклышками не намного отличались по резкости от дешевого китовского объектива ценою в 7 раз дешевле. Полностью удовлетворенный покупкой и небольшой практикой работы с другими объективами отправился домой. Хоть я приехал домой после работы уставший и голодный, как обычно, желания отдохнуть и поесть и далеко не было. Первым делом я достал приобретенные девайсы, предварительно устроив себе гигиеническую процедуру в виде тщательного мытья рук, и начел каледовать.
Не прошло и минуты, как новый фикс прилип к мое камере и смотрелся на ней как неотъемлемая ее часть. Долго думать не стал, поставил камеру на автомат и сфотографировал диагонально по кадру, волнисто лежащее одеяло, чтобы прочувствовать f1.8. Анализируя полученный кадр, я испытывал двоякие чувства. От увиденного света и грип. С одной стороны меня поразил объектив своей светочувствительностью, потом немного остолбенел о зоне резкости в районе 5-10% кадра.
Пока жена хлопотала по поводу моего ужина, отвлекать ее не хотелось и пришла на ум фраза из замечательного фильма про Шурика "на кошках тренируйся" что послужило продолжением изучения нового объектива. Следующие несколько кадров были опробованы на кошке с продолговатой физиономией, расположившейся в кадре совсем не в пользу f1.8. Как видно из снимка в фокусе оказался только нос зверя, остальные плюшевые органы очень красиво расплываются.
Результат первого опыта работы с портретиком немного разочаровал, но разочарование мое сменилось неописуемым удовольствием от полученных результатов портретного фотографирования, когда в объективе появилось человеческое лицо. Плоскости людской физиономии абсолютно достаточно для попадания в грип при f1.8. После первого полноценного портретного кадра, полноценного по причине присутствия натурального человеческого портрета, радость от приобретенного объектива можно было грузить в состав и отправлять в Африку, как гуманитарную помощь.
Все последующие снимки физиономии лица также доставляли огромную радость и чувство удовлетворенности приобретенным фотоаппаратом. Также попробовал осуществить съемку на режиме полного автомата, чтоб посмотреть какие настройки по использованию фикса предложит камера, но настройки не сильно отличались от моих, только на автомате выпрыгнула вспышка, что меня категорически не устраивало. Режим полного автомата в последующих работах не использовался как табу.
Весь вечер я получал от своего фотоаппарата с новым объективом потрясающие фото портретов, не доступные на объективе типа кит. Хоть 50фикс и зовется портретником, фотографировать им местные достопримечательности также возможно закрыв диафрагму (f12-16). К сожалению, фикс оказался абсолютно не пригодным для съемки панорам и пейзажей, но все равно после анализа полученных фото, кит был отложен в долгий ящик.]]>
iliaman Thu, 12 Aug 2010 21:25:17 +0300
Размышления о технологии. /53-razmyshleniya-o-texnologii.html /53-razmyshleniya-o-texnologii.html
Из собственного опыта, продолжительного общения на форумах и бесед в теплой дружеской обстановке с фотографами касаемо технологии съемки, я для себя открыл
3 технологии:
1. Съемка на автомате
2. Съемка на полуавтомате
3. Съемка в полностью ручном режиме
Самое интересное, что выбор то или иной технологии не зависит от профессионализма фотографа. Рассмотрим каждую технологию в отдельности.
1. Полный автомат. Данный режим исключает при работе зону творчества и все снимки производятся в режиме полный автомат. В случае если полный автомат промахнулся, бывает что, фотограф переводит камеру в предустановленные режимы(портрет, пейзаж, ночное фото, спорт, без вспышки). Данную технологию съемки используют фотографы, которые не хотят заморачиваться по настройкам, это те кому надоело пытаться использовать зону творчества в холостую или ребята понявшие что фото это не для них и не заморачивающеяся по качеству снимков ибо в большинстве случаев снимок сделанный на автомате зеркалкой, всегда лучше мыльничного.
2. Съемка на полуавтомате. Золотая середина, которая позволяет получать грандиозные снимки и затрачивать минимальное количество времени, я для себя выбрал именно такую. Суть технологии такова:
делается снимок в режиме программируемая АЕ и при необходимости, если снимок в автоматическом режиме не удовлетворил, автор переходит в один из творческих режимов и поправляет величину, на его взгляд, неправильно предложенную камерой. На мой взгляд идеальный способ для выжима максимального результата из камеры. Есть один существенный недостаток, все превьюшки после пробного, да после любого снимка ,показываются достаточно резкими и для понятия действительности картины приходиться увеличивать фотографию до максимума. Когда особо нет времени для анализа резкости, корректируются настройки камеры и делается серия снимков, а уже в спокойной обстаконовке выбираются наиболее удачные кадры из серии.
3. Полностью ручной режим. Режим в котором настройка значения диафрагмы и выдержки производится в ручную. Лично для меня - это ситуация, когда окружающая атмосфера постоянна, например студия или ночной клуб, тогда подбираются настройки и все время съемка ведется увеличивая или уменьшая один из параметров на одну-две ступени.
Хорошее решения для оптимизации настроек камеры под съемку конкретного объекта в конкретных условиях.
Штурмуя форумы время от времени натыкаюсь на сообщения, как я полагаю не совсем адекватных людей, которые утверждают что их мозг в комплекте с глазом подбирает в ручную настройки для съемки при любых условиях с первого раза, без обращения к авто режиму, причем утверждают очень яростно, даже доходит до абсурдного обзывания фотоаппарата тупым.
Возможно, я не отрицаю существуют такие профи, которые на глаз могут определить степень освещения и настройки фотокамеры со вспышкой, я не спорю. Приведу несколько фактов:
1. Существует книжечка самоучитель цифровой фотографии, где несколько глав отведено под описание приборов и работы с ними, которые делают замеры дальности объекта, силы света, баланса белого и по полученным результатам фотограф выставляет наиболее подходящие настройки фотоаппарата, чтобы получить более менее приемлемый снимок. Ну это конечно не все, есть некоторые нюансы окружающей среда из-за которых необходимо сдвигать на пару ступеней рекомендуемые настройки, ну опустим мелочи.
2. Преднастройка камеры осуществляется несколькими параметрами :
баланс белого (условно 5), значение выдержки (по минимуму 10), значение исо ( профессиональная камера 6), экспозиция (минимум 4) ну и по мелочи (пыха, ручной фокус, фокус стекла 10) итого имеем 5х10х6х4х10 = 12 000 различных настроек.
3. Ну и среда, студия, улица, день, вечер, утро, тень, на солнце, против солнца, легкие облака, низкие облака, над облаками ну грубо 598 случаев.
Тем самым имеем, что человеку для начала надо понять в каком из 598 случаях он оказался и резко выдать 5 параметров из 12 тысяч возможных.
Делайте выводы сами, если у вас левый глаз дальномер, правый светомер, руки автоуровень с каменной хваткой, а мозг со смещенным центром тяжести в творческую зону, только лишь могу порадоваться за вас.]]>
iliaman Thu, 12 Aug 2010 21:24:50 +0300
Распечатка. /52-raspechatka.html /52-raspechatka.html
Нельзя довольствоваться своей работой только в виртуальном формате, надо, просто необходимо делать отпечатки избранных фотографий, хотя бы раз в месяц. Да и всегда приятнее разглядывать фотки за чашечкой чая или глинтвейна в теплом уютном кресле, чем на офисном стуле пялясь в монитор. Как все новое для меня, отпечатки фотографий с фотоаппарата кэнон 450d преподнесли мне массу сюрпризов. Давайте идти по порядку, и рассмотрим всю технологию.
1. Подготовка фотографий.
Начитавшись массы статей я приступил к подготовке фотографий. Первое что я сделал - это кадрировал все снимки и исправил перспективу, привел в более менее приличный вид настройкой баланса белого. На этом этапе мои фотографии приняли естественный вид. На второй ступени я откорректировал светлость фотографии и экспозицию, добился чтобы на фото не было засвеченных участков и абсолютно черных полутеней, кроме тех фото, на которых пересветы и темнота были художественным моментом и моей задумкой. В третьих я поправил цвета, придав некоторым оттенкам более яркий цвет, ненужные цветовые пятна приглушил. Далее я исправлял все огрехи камеры, такие как появление непонятных цветов на границах контрастности и затемнения/осветления по краям фото. Так как камера у меня делает очень качественные снимки, исправлять пришлось не более 5% от всей массы фотографий.
2. Ретушь.
Так как снимаю фотоаппаратом высшего качества я без года неделю, все творческие задумки не удалось реализовать только настройками камеры, использовать фотошоп для ретуши крайне необходимо. В фотошопе я в основном стилизировал отдельные фото под старину, делал хдр, легкую ретушь портрета в полный рост, ретушь лица. В итоге получил 80 фотографий для печати, начиная от макро и заканчивая панорамой.
3. Выбор формата. Выбор формата - очень тонкий вопрос в котором требуется четкий баланс. Баланс между качеством, размером и ценой.
Вопрос качества решился быстро, выбор пал на бумагу кодак, так как был горький опыт работы с фотобумагой фуджи. Второй вопрос формата тоже был довольно быстро решен совместно с третьим по денежным затратам в пользу формата 15х20. Такой формат был выбран исходя из того что снимки сделанные дорогим фотоаппаратом нет смысла печатать на традиционном для нашей страны формате 10х15, а формат 20х30 уже в 2 раза дороже 15х20. Считаю свой выбор наиболее удачным и обоснованным.
4. Мат или глянец? Этот вопрос решается быстро и зависит от конечного способа просмотра фотографий. Глянцевые фотографии больше подходят для альбомного хранения и заключения в рамку, в общем глянцевые фотографии в конечном итоге должны быть изолированы от пальчиков, отпечатки пальцев остаются на глянцевых фотографиях навсегда, от них избавиться невозможно. Матовая структура идеально подходит для хранения фотографий в конвертиках и для кручения в руках, так я фотоальбомы патологически не перевариваю и люблю крутить фотки в руках, для меня вариант -мат.
5. Все этапы проделаны, фотографии залиты на флэху, для отправления в печать фоток испеченных из формата рав я компрессию джпег не использую и вам не советую.
6. Анализ полученных фотографий. Первым делом нужно произвести анализ, а именно сравнить каждую фотографию с исходником на компьютере, это необходимо делать первые 2-3 раза, для адаптации своих бедующих работ под условия печати минилаба. Для хорошего дальнейшего результата я настроил свой монитор под фото. По цветам проблем не было, а вот с контрастностью беда.
7. Сюрпризы. Какие меня ожидали сюрпризы в связи с несоответствиям настроек монитора по контрастности. Во первых заметны дефекты кожи, которую я приглаживал в фотошопе, настроя свой монитор, я заметил эти недочеты и на мониторе, при неточной настройке фотографии из минилаба вам скорее всего придут не в том виде в котором вы привыкли их просматривать на мониторе. Во вторых, кажущиеся резкие фотографии распечатались с шумами от высокого числа iso, на некоторых фотографиях, я пренебрег фильтрами по удалению шумов, и по этому они все вылезли на фото, хотя на мониторе так отчетливо шумы не видны. Ну и все остальные мелкие дефекты по большой части из-за неправильной настройки монитора. Кстати про мониторы, перед печатью лучше еще раз проверить фото на crt мониторе, на жк, в большинстве случаев изображение отображается не корректно из-за ограниченного угла обзора, смотря прямо на монитор по краям изображение искажается. Также бывали случаи, когда от верха к низу меняются цвета на мониторе, это по большей части недостаток бюджетных мониторов 19" и выше.
Какой полезный вывод можно сделать из седьмого дня:
1. Если ваши первые отпечатки получились не в том виде, в которым вы хотели бы, вам достаточно откалибровать монитор и в дальнейшем печататься в минилабе, под которую заточены ваши настройки.
2. Печатать фотографии крайне необходима, виртуальная жизнь не всегда приносит реальное удовлетворение от проделанной работы.]]>
iliaman Thu, 12 Aug 2010 21:24:29 +0300
Съемка при большом колличестве зелени. /51-semka-pri-bolshom-kollichestve-zeleni.html /51-semka-pri-bolshom-kollichestve-zeleni.html


Очень удачные выходные для организации фотосъемки: отличная погода, типажи для портретной и макро съемки, полнота пейзажей.
Были конечно аспекты ограничивающие съемку, такие как - отсутствие возможности перемещения, забытые фильтры, обременение временем, но в целом все прошло замечательно.
В шестой день удалось попробовать съемку портрета при различной степени освещенности, съемка яркого заката, съемка ближних и дальних планов, макросъемка флоры и фауны, также были произведены попытки по использованию режима ручной настройки для съемки заката.
Ручной режим использовался очень аккуратно, так как в инструкции сказано, что большие выдержки в условиях чрезмерного освещения могут испортить матрицу. Так что технология аккуратной настройки была выбрана очень не зря, предварительно я запомнил настройки, которые мне выдал режим, программная АЕ, после фотоаппарат установил в режим ручной съемки, и настраивая диафрагму с выдержкой, но не более чем на 2-3 ступени произвел съемку, давая отдышаться матрице порядка 30 секунд между кадрами.
Задача была поставлена сделать 2 кадра с разной степенью освещенности для дальнейшей склейки в фотошопе, но к сожалению или к счастью лучики солнца оказались очень яркими и пришлись на половину кадра, так что операций по вырезке-вклейке не производилось, вся обработка осуществлялась в lightroom camera raw одного кадра без монтажа.
Хоть мое фото имеет кучу изъянов, результатом я доволен, тем более, что - это был первый опыт осознанной съемки заката.
Фотоаппарат в шестой день очень приятно удивил возможностями макросъемки, как флоры, так и фауны. Съемка цветочков происходила в режиме программная АЕ, без изменения минимального числа диафрагмы, для получения размытого фона.
Производились 2 контрольных снимка, отличающихся между собой срабатыванием вспышки. Перед съемкой насекомых готовился к худшему, так как боялся что значение выдержки слишком большое и герой фотографии может получиться смазанным, что придется уменьшать выдержку увеличением чувствительности, что в конечном счете выдаст большое кол-во цветовых шумов. Но все прошло успешно, фотографии получились четкими.
Также в этот день удалось поэкспериментировать с солнечным светом, применяя в своей работе фронтовой, боковой, контровой солнечный свет. При съемке «против света», портреты получались темными, а при использовании вспышки, неестественными.
Насколько мне известно, из справочной литературы, что для получения приемлемых снимков против солнца, необходимо использовать фильтр и дополнительную вспышку, штатная вспышка в этом случае бессильна.
Оставив затею со съемкой «против света» отправился экспериментировать с боковым освещением, боковое освещение солнцем в очень яркий день затеняет половину лица, причем, чем ярче фотография тем чернее тень. Фотографии с половинчатыми лицами мне тоже не очень по душе, так что старался в последующие снимки стоять спиной к солнцу.
Очень удачный день для практического занятия по съемке в условиях заполнения кадра зеленым светом, а также вечерней макросъемки с использованием встроенной вспышки. В целом, доволен собою, фотоаппаратам, погодой и моделями. Иду обрабатывать фото и готовиться к следующему творческому отдыху.]]>
iliaman Thu, 12 Aug 2010 21:24:09 +0300